Ομαδική εικαστική έκθεση υπό την αιγίδα της Ενώσεως Σμυρναίων

IANOS Αίθουσα Τέχνης, Σταδίου 24, 210-3217917, www.ianos.gr
Καλλιτεχνική διεύθυνση: ΜΙΚΡΗ ΑΡΚΤΟΣ | Επιμέλεια: Ίρις Κρητικού
Εγκαίνια: Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2012, 20:30


Η ανανεωμένη IANOS ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ επαναδιατυπώνοντας την ταυτότητά της, παρουσιάζει υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Μικρής Άρκτου και την επιμέλεια της Ίριδας Κρητικού, θεματικά αφιερώματα και ατομικές εκθέσεις με κυρίαρχη αφετηρία την άμεση ή έμμεση αναφορά στο πολυσχιδές, συναρπαστικό σύμπαν του βιβλίου.
Οι προγραμματιζόμενες εκθέσεις συνομιλούν με παράλληλες δράσεις στον υπόλοιπο χώρο του βιβλιοπωλείου (διαλέξεις, μουσικά, θεατρικά ή γευστικά αφιερώματα κ.ά.) καθώς και με βιβλιοφιλικά αφιερώματα αντίστοιχης θεματικής. 

Μετά το πρώτο επιτυχημένο εικαστικό αφιέρωμα στον Ουίλλιαμ Σαίξπηρ με τίτλο «To Be...», η IANOS ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ στον πρώτο όροφο του βιβλιοπωλείου στην οδό Σταδίου 24, συνεχίζει τη λειτουργία της με ένα δεύτερο, επετειακό αφιέρωμα. Πρόκειται για την ομαδική εικαστική έκθεση «90 ΕΠΙΣΤΟΛΙΚΑ ΔΕΛΤΑΡΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΣΜΥΡΝΗ - 90 Χρόνια από την Μικρασιατική Καταστροφή» που εντάσσεται στον κύκλο εκδηλώσεων του Νοεμβρίου, που έχει ετοιμάσει ο IANOS, με αφορμή τα 90 χρόνια από  τη Μικρασιατική Καταστροφή, τόσο στο βιβλιοπωλείο όσο και στον χώρο εκδηλώσεων.
Τα εγκαίνια της έκθεσης η οποια τελεί υπό την Αιγίδα της Ενώσεως Σμυρναίων θα γίνουν την Πέμπτη 15 Νοεμβρίου στις 8:30 μ.μ.. Θα μιλήσει ο πρόεδρος της Ενώσεως Σμυρναίων, αντιστράτηγος ε.α. Ευάγγελος Τσίρκας, η δημοσιογράφος κυρία Ελένη Μπίστικα, μέλος του διοικητικού Συμβουλίου, ενώ από τη Μικρή Άρκτο θα μιλήσει ο Παρασκευάς Καρασούλος, και η  επιμελήτρια της έκθεσης Ίριδα Κρητικού.

Τα «90 ΕΠΙΣΤΟΛΙΚΑ ΔΕΛΤΑΡΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΣΜΥΡΝΗ», δημιουργημένα από 77 νέους και διακεκριμένους Έλληνες εικαστικούς αποτελούν έναν ελάχιστο, συμβολικό φόρο τιμής και παράλληλη κατάθεση εξακολουθητικής μνήμης μιας πόλης που τα θραύσματά της εξακολουθούν να μας συγκινούν, τα ίχνη της εξακολουθούμε να αφουγκραζόμαστε. Πρόκειται για σημειωματικά έργα με μικρές, πανομοιότυπες διαστάσεις επιστολικών δελταρίων (15x21 εκ.) που, φιλοτεχνημένα σε επιφάνεια και από υλικά της επιλογής κάθε καλλιτέχνη, θα αποτελέσουν κατά την παρουσίασή τους ένα συμβολικό παλίμψηστο, έναν ελάχιστο χαιρετισμό στα συστατικά μιας πόλης που εξακολουθεί να απασχολεί την ιστορική μνήμη και το εσωτερικό βλέμμα, τις αισθήσεις και την ψυχή μας.

Αφετηρία της έκθεσης «90 ΕΠΙΣΤΟΛΙΚΑ ΔΕΛΤΑΡΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΣΜΥΡΝΗ», η αποτύπωση επάλληλων μικρών και μεγάλων πτυχών διαφορετικών προσωπικών, οικογενειακών ή ιστορικών-εθνικών συμβάντων μιας πόλης που σε κανέναν μας δεν είναι αδιάφορη. Επιλεγμένες από τους καλλιτέχνες στιγμές από οικογενειακά φωτογραφικά λευκώματα ή ιστορικές φωτογραφίες. Κι ακόμη, οι δρόμοι και τα τοπία, τα προάστια και οι εξοχές, τα σπίτια, τα μαγαζιά και η προκυμαία, τα εμπορεύματα και οι αγορές, τα ζαχαροπλαστεία και τα καφενεία, τα θέατρα και οι χοροεσπερίδες, τα εδέσματα και τα αρώματα, οι άνδρες, οι γυναίκες και τα παιδιά της πόλης: ο κόλπος της Σμύρνης και ο κόλπος του Μπουρνόβα, το περίφημο «Και» -η προκυμαία της Σμύρνης-, το Σπόρτινγκ Κλαμπ και το Γαλλικό προξενείο, το Λούνα Παρκ και το «Θέατρον Σμύρνης», όπου συχνά έλαμπε η Κυβέλη, το διάσημο καφενείο «Αλάμπρα» και ο κινηματογράφος «Παλλάς», το ζαχαροπλαστείο του Κουτρουβάση, το καφενείον «Κράμερ», η ταβέρνα Τατάκη, η μπυραρία του Ποτήρη, ο Φραγκομαχαλάς με την Ευρωπαική οδό, το μεγάλο πολυκατάστημα Μπόν Μαρσέ και ξακουστά καταστήματα όπως του Ξενόπουλου, το κοσμηματοπωλείο Κατραμοπούλου, το καπελάδικο του Μουτάφη, οι δαντέλες του Γεωργιάδη και τα γουναρικά του Παπαθωμά. Κι ακόμη, Έλληνες, Τούρκοι και Φραγκολεβαντίνοι περιπατητές, σαλεπιτζήδες, κονιαλήδες (πωλητές παστουρμά), ταμπήδες (πωλητές καφέ) και μπαξεβανήδες (μανάβηδες), ανεξίτηλοι κάτοικοι σε ένα παλλόμενο σύμπαν που χάθηκε πριν από 90 χρόνια ανεπιστρεπτί... Ένα σύμπαν η απώλεια του οποίου δεν μπορεί παρά να μας απασχολεί σήμερα περισσότερο από ποτέ, καθώς δεν παύουμε να προσμετρούμε απώλειες.

Στην έκθεση συμμετέχουν: Ηώ Αγγελή, Γιάννης Αδαμάκης, Χριστίνα Ακτίδη, Έλενα Ακύλα, Στέλιος Αλεξάκης, Κατερίνα Ανταχοπούλου, Χρύσα Αρώνη, Έφη Βάγκνερ, Κάτια Βαρβάκη, Αριστείδης Βλάσσης, Μάριος Βουτσινάς, Ανδρέας Γεωργιάδης, Σάββας Γεωργιάδης, Μαρία Γιαννακάκη, Δημήτρης Γιαννέλος, Ειρήνη Γκόνου, Άννα Γρηγόρα, Δικαία Δεσποτάκη, Τάνια Δημητρακοπούλου, Κωνσταντίνος Έσσλιν, Έλσα Ζαχαράκη, Σταμάτης Ζέρβας, Κώστας Ζιαμπάρας, Αλεξάνδρα Ισακίδη, Μηνάς Καμπιτάκης, Πέτρος Καραβέβας, Δημήτρης Κατσιγιάννης, Μαρίνα Κροντηρά, Κατερίνα Κερατσά, Λήδα Κοντογιαννοπούλου, Βασίλης Λιαούρης, Φιλιππίνα Λιβιτσάνου, Καλλιρρόη Μαρούδα, Αλίνα Μάτσα, Κυριακή Μαυρογεώργη, Στέλλα Μελετοπούλου, Ραφαήλ Μπάικας, Τίμος Μπατινάκης, Γιάννης Μπεκιάρης, Χαρίτων Μπεκιάρης, Παναγιώτης Μπελντέκος, Νατάσα Μπιζά, Άννα Μπίλη, Ντίμη Μπιτσάκου, Γεωργία Μπλιάτσου, Ρόιλα Μπουζέα, Γιώργος Μπουκής, Μίλτος Παντελιάς, Γεύσω Παπαδάκη, Άρτεμις Παπαδήμα, Κώστας Παπατριανταφυλλόπουλος, Μαίρη Παππά, Κώστας Παππάς, Βασίλης Πέρρος, Κατερίνα Πέτρουλα, Στέλιος Πετρουλάκης, Ελιάννα Προκοπίου, Δημήτρης Σαρασίτης, Αφροδίτη Σεζένια, Κώστας Σιαφάκας, Έλλη Σολομωνίδου Μπαλάνου, Βασίλης Σούλης, Έφη Σούτογλου, Πηγή Σπυράτου, Ματίνα Σταυροπούλου, Μαρίνα Στελλάτου, Ειρήνη Τατάκη, Ελένη Τζιώρτζη, Παναγιώτης Τούντας, Κλαίρη Τσαλουχίδη - Χατζημηνά, Ελευθερία Τσέικο, Κατερίνα Τσεμπελή, Βάσω Τρίγκα, Μαρία Φιλιππακοπούλου, Μαρία Φραγκουδάκη, Ιωάννα Φωτάκη, Πάβλος Χαμπίδης, Αθηνά Χατζή. 


Επιμέλεια έκθεσης: Ίρις Κρητικού


Διάρκεια: 15 Νοεμβρίου  – 18 Δεκεμβρίου 2012


Ώρες λειτουργίας: Δευ - Παρ: 10:00-22:00, Σαβ: 10:00-18:00

Έκθεση φωτογραφίας στο φουαγιέ του Εθνικού Θεάτρου  - κτίριο Τσίλλερ -  με τίτλο Τι είναι η πατρίδα μας, στο πλαίσιο του εικαστικού προγράμματος Κοινή Θέα.

Συμμετέχουν: Γιώργης Γερόλυμπος, Πάνος Κοκκινιάς, Νίκος Μάρκου, Μανώλης Μπαμπούσης, Πάρις Πετρίδης, Δημήτρης Τσουμπλέκας και Παύλος Φυσάκης.

Η Κοινή Θέα ξεκινάει την φετινή θεατρική περίοδο με μια ομαδική έκθεση φωτογραφίας. Επτά σύγχρονοι Έλληνες φωτογράφοι προσκλήθηκαν να απαντήσουν, με έργα από την ήδη υπάρχουσα δουλειά τους, στο ερώτημα –και μότο της τρέχουσας θεατρικής περιόδου- Τι είναι η πατρίδα μας Το αποτέλεσμα αυτής της διαδικασίας, αναπόφευκτα ‘βαρύ’, περιλαμβάνει εικόνες που συνδυάζουν την αισθητική με το κριτικό περιεχόμενο.

Ο Νίκος Μάρκου βλέπει ένα ισορροπημένα και αρμονικά μισοβουλιαγμένο καράβι. Ο Μανώλης Μπαμπούσης εντοπίζει την εκκωφαντική σιωπή των αδειανών εδράνων της Βουλής των Ελλήνων, μέρος της σύγχρονης Οδύσσειας. Δίπλα τους, οι Νεοέλληνες παραθεριστές ανέμελοι προσπερνούν τον σκουπιδότοπό τους στη Βάρδια του Πάνου Κοκκινιά. Ωστόσο, παπαρούνες επιμένουν να ξεπηδούν στο αποκαρδιωτικό πέρασμα ανάμεσα σε πεταμένα λάστιχα αυτοκινήτων του Γιώργη Γερόλυμπου, σαν μικρή έστω πιθανότητα επιστροφής στα πιο ουσιώδη.

Ο Δημήτρης Τσουμπλέκας παρουσιάζει τρία έργα από την ενότητα "ΤΕΞΑΣ- το πρόβλημα με την δική μας κατάσταση τώρα", και ο Παύλος Φυσάκης δύο εικόνες από την ενότητα Land Ends από την Γαύδο –νοτιότερο σημείο της χώρας μας αλλά και της Ευρώπης-  που εξερευνά τα όρια και την ταυτότητά μας. Τέλος, ο Πάρις Πετρίδης ξεπερνά τα παραπάνω γεωγραφικά όρια και προσεγγίζει το ερώτημα μέσω του οδοιπορικού του στην Αίγυπτο, εντοπίζοντας ρημαγμένα μνημεία της άλλοτε ακμαίας Ελληνικής διασποράς, αποτέλεσμα των αλλεπάλληλων γεωπολιτικών εξελίξεων.

Επιμέλεια: Ελένη Κούκου και Κατερίνα Τσέλου.

Διάρκεια έκθεσης: 15 Νοεμβρίου 2012 - 31 Μαρτίου 2013
Ώρες λειτουργίας: Τετάρτη- Κυριακή 10πμ

20 Οκτωβρίου έως 25 Νοεμβρίου 2012

Προσανατολισμένοι σε ένα νέο πολιτισμικό πλαίσιο δράσεων στην Πάτρα ο μη κερδοσκοπικός οργανισμός Art in Progress διοργανώνει τη διεθνή έκθεση RE-culture 1. Πρόκειται για σειρά εκδηλώσεων του Art in Progress με αφετηρία τις εικαστικές τέχνες. Στόχος μας η παραγωγή πολιτιστικών δράσεων υψηλής προδιαγραφής. Η ενότητα RE-culture 1 αποτελεί διεθνές εικαστικό δρώμενο. Θα πραγματοποιηθεί στην πόλη της Πάτρας και σημαντικοί καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο και από διαφορετικούς τομείς των τεχνών θα φιλοξενηθούν στην Αγορά Αργύρη. Η εκδήλωση υλοποιείται υπό την αιγίδα του Yπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων, Πολιτισμού και Αθλητισμού, του Δήμου Πατρών, του Πανεπιστημίου Πατρών, της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας και του Συνδέσμου των εν Ελλάδι Τουριστικών & Ταξιδιωτικών Γραφείων ΗΑΤΤΑ. Οι εκδηλώσεις διαρκούν από 20 Οκτωβρίου έως 25 Νοεμβρίου 2012.

Βασικοί συντελεστές της διοργάνωσης RE-culture 1 είναι:

•    Γιώργος Χαρβαλιάς, πρύτανης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών και επιμελητής παρουσίασης video art με τίτλο "MOVING IMAGE" 2 του προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» .
•    Ειρήνη Παπακωνσταντίνου, ιστορικός της τέχνης – επιμελήτρια στο  Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και επιμελήτρια του Φεστιβάλ Περφόρμανς στο πλαίσιο της Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης. Επιμελείται δύο performances και μία εγκατάσταση. 
•    Ίρις Κρητικού, ιστορικός της τέχνης – επιμελήτρια. Eργάζεται ως ανεξάρτητη επιμελήτρια εκθέσεων παρουσιάζοντας το έργο Ελλήνων καλλιτεχνών, συνεργαζόμενη με Μουσεία, Ιδρύματα, Ιδιωτικές Συλλογές και ιδιωτικούς χώρους Τέχνης και υπογράφοντας ατομικές και θεματικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Επιμελείται το πρότζεκτ με θέμα "FILO # XEΝΙΑ" στην έκθεση.
•    Άρτεμις Ποταμιάνου, εικαστικός – επιμελήτρια. Με δραστηριότητα τόσο στην Ελλάδα αλλά κυρίως στο εξωτερικό. Είναι η επιμελήτρια του πρότζεκτ που θα παρουσιαστεί στην έκθεση του RE-culture 1 με θέμα "Α4".
•    Ελπίδα Πανονίδου, εικαστικός – εκπαιδευτικός. Η επιμέλειά της αφορά κυρίως τα εκπαιδευτικά προγράμματα. Εργάζεται στο καλλιτεχνικό σχολείο Αθηνών και έχει επιμεληθεί και συνεργαστεί αρκετές φορές σε εκπαιδευτικά προγράμματα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.
•    Κική Πετράτου, εικαστικός – επιμελήτρια. Θα παρουσιάσει μία πολυπολιτισμική ομάδα καλλιτεχνών “Attraction of Opposites” που ζουν στο Ρότερνταμ της Ολλανδίας.
•    Ομάδα εργασίας του ιδρύματος του Βερολίνου NGBK που θα παρουσιάσουν το πρότζεκτ με τίτλο “We play”.
•    Βασίλης Βλασταράς και Μαρία Γλύκα, εικαστικοί – επιμελητές. Εκπρόσωποι της ομάδας που θα παρουσιάσουν την εγκατάσταση με τίτλο “Mobility and Identity”.
•    Κλεομένης Κωστόπουλος, εικαστικός. Εκπρόσωπος του μη κερδοσκοπικού οργανισμού Art in Progress, έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του RE-culture 1.


Η εικαστική ενότητα RE-culture 1 εκτυλίσσεται σε τρείς παράλληλους άξονες:

Ο πρώτος συγκροτείται από εκθέματα καλλιτεχνικού περιεχομένου:
ζωγραφική, κατασκευές, Video-Art, Performance κ.α. Θα δοθεί στους πατρινούς η δυνατότητα να περιηγηθούν σε εκθέσεις σύγχρονης τέχνης.
Ο δεύτερος άξονας περιέχει παράλληλες καλλιτεχνικές παραστάσεις που θα πραγματοποιηθούν στην πόλη της Πάτρας στα πλαίσια του RE-culture 1.
Ο τρίτος άξονας εισάγει ένα μεγάλο αριθμό πολιτών στην εμπειρία των 32 καλλιτεχνικών εκπαιδευτικών προγραμμάτων (workshops). Κάθε Σάββατο και Κυριακή 26 καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό μεταδίδουν τη γνώση τους και τη θετική τους ενέργεια σε κάθε ενδιαφερόμενο.
Όλα τα εκπαιδευτικά προγράμματα παρέχονται δωρεάν.

Στόχος των εκπαιδευτικών προγραμμάτων είναι η συμμετοχή, η ενημέρωση και η ευαισθητοποίηση των πολιτών με τη γνωριμία της σύγχρονης τέχνης, αλλά και μέσα από νέες μεθόδους δημιουργικής δραστηριότητας. Θα περιλαμβάνουν μαθήματα σχεδίου, χρώματος, εικαστικών παιχνιδιών, κατασκευών, κίνησης-χορού, θεάτρου, μουσικής, Street Art κ.α. Προτείνονται ως μέσα έκφρασης του ενδιαφερόμενου κοινού.  Για περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής επισκεφθήτε το www.artinprogress.eu.
Η εκδήλωση RE-culture 1 διαμορφώνει ένα σύγχρονο πλαίσιο πολιτισμικών δράσεων, που παρέχει σε ένα ευρύ κοινό διαφορετικές προσεγγίσεις των σύγχρονων καλλιτεχνικών δρώμενων τόσο της Ελλάδας όσο και του εξωτερικού.

Καλλιτέχνες που θα συμμετέχουν στo RE-culture 1:
Κατερίνα Αθανασίου, Άννα Αμπαριώτου, Άντα Αναστασέα, Βανέσσα Αναστασοπούλου, Νίκος Αρβανίτης, Ανδρέας Βακαλιός, Αντώνης Βάος,
Κωστής Βελώνης, Βασίλης Βλασταράς,  Γεωργία Βορριά, Ανδρέας Βουσούρας, Mάριος Βουτσινάς, Παρασκευή Γαβριήλ, Γαβριέλλα Γερολαίμου, Βίκυ Γεωργιοπούλου, Αλέξανδρος Γεωργίου, Μαρία Γλύκα,  Γιάννης Γρηγοριάδης, Κωσταντίνος Δαλδάκης, Νικόλαος Δαλέζιος, Tζίνα Δημακοπούλου, Κλεοπάτρα Δίγκα, Έφη Δολτσίνη, Πασχάλης Ζέρβας, Σταμάτης Ζέρβας, Γιώργος Ζήτης, Δημήτρης Ζουρούδης, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Αιμίλιος Θεοφάνους, Γιώργος Καζάζης, Μαρία Καβαλαράκη, Κατερίνα Κανά, Έλενα Καραγιάννη, Θεοφίλος Κατσιπάνος, Ιωάννα Καζάκη, Γιώργος Καραμανωλάκης, Ιωάννης Καρπούζης, Δημήτρης Κατσούδας, Γιάννης Κονταράτος, Χάρης Κοντοσφύρης, Κοσμάς Κοσμόπουλος, Παναγιώτης Κουλούρας, Σπύρος Κουσούρης, Μαρίνα Κροντηρά, Κλεομένης Κωστόπουλος, Χρήστος Κωτσούλας (Capten), Μαρία Λιανού, Βαγγέλης Λιουδάκης, Γρηγόρης Μαρκάτος, Κυριακή Μαυρογεώργη, Γιάννης Μελανίτης, Άννα Μιχαηλίδου, Πένυ Μονογιού, Αγγελική Μπαρδάκη, Μαρία Μπουρίκα, Μαργαρίτα Μποφιλίου, Αθηνά Νικολάου, Γρηγόρης Πανόπουλος, Νίκος Παπαδημητρίου, Γιούλα Παπαδοπούλου, Τερέζα Παπαμιχάλη,  Αλίκη Παππά, Κωνσταντίνος Πάτσιος,  Κική Πετράτου, Αντώνης Πι, Μιχαήλα Πλιαπλιά , Αλέξανδρου Πλωμαρίτη,  Νίκος Ποδιάς, Λυδία-Ανδριανή Πολυκανδριώτη, Εύη Ρενιέρη, Γιώργος Ρόρρης, Άντζελα Σβορώνου, Νίκος Σεπετζόγλου, Αντρέας Σιτορένκο, Ευαγγελία Σκαζιαλέ, Γιάννης Σκαλτσάς,  Γιώργος Σουρμέλης, Μαργαρίτα Σταθέλλη, Ρίτα Σταυράκη, Αγγελική Στελάκη, Γιώργος Σοφιανόπουλος, Δημήτρης Τάταρης, Παναγιώτης Τομαράς, Γεωργία Μαγδαληνή Τουλιάτου, Νίκος Τρανός, Μαρία Τσάγκαρη, Γιώργος Τσεριώνης, Αλεξία Φάλλα,  Νίκος Χαραλαμπίδης, Ιωάννης Χαριτίδης, Θάλεια Χιώτη, Γιάννης Χρηστάκος, Nora Agapi, Sonia Almeida, Thorbjørn Andersen, Freja Backman, Erika Baglyas, Amelia Bande, Wolfang Berkowski, Marko Blazo, Anne Daems, Guillaume Durand, Marianne Eigenheer, Seamus Farrell, Daniele Genadry, Gil & Moti, Guerrilla Girls, Johanna Hällsten, Merja Hannikainen, Martin Hansen, Jim Hobbs, Annika Högner, Karem Ibrahim, Vappu Jalonen, Bogg Johanna Karlsson, Yasimin Kunz, Stephen Lee, Clara T. López, Katharina D. Martin, Edyta Masior, Adonis Migkos, Alexis Milne, Patrick Fabina Panetta, Alice Palaska, Lisa Peachey, Chistoph Raitmayr,  Ellie Reid, Sven Sachsalber, Pietro Sanguineti, Peter Suchin, Jedsada Tangtrakulwong, Magnus Thierfelder, Mark Titchner,  Duro Toomato, Alexander van Merle, Yumiko Yoneda

Με έργα ζωγράφων που καταγράφουν αντιπροσωπευτικά και με σαφήνεια την πορεία και τις εκφάνσεις της ελληνικής τέχνης από τον Ακαδημαϊσμό του Μονάχου έως τη γενιά του ’30, επαναλειτουργεί ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων τη  Δημοτική Πινακοθήκη – κτήριο Μεταξουργείου. 

Στην έκθεση παρουσιάζονται γνωστά και άγνωστα έργα των Συλλογών της Δημοτικής Πινακοθήκης, τα οποία αποτυπώνουν τη θερμή υποδοχή του Ακαδημαϊσμού στο τέλος του 19ου αι., την όψιμη ευθυγράμμιση με τα ανατρεπτικά αιτήματα της μοντερνικότητας και βασικό εκφραστή τη γενιά του ΄30, τους Έλληνες θιασώτες του Εξπρεσιονισμού και του Υπερρεαλισμού.

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν άγνωστα έργα των Συλλογών της Πινακοθήκης του Δήμου Αθηναίων, μεταξύ άλλων έργα των Ηλία Φέρτη (Πορτρέτο Πηνελόπης Λυδάκη), Σπύρου Παπαλουκά (Τοπίο Μυτιλήνης), Γεράσιμου Στέρη (Ορφέας και Ευρυδίκη), Άννας Κινδύνη (Λιμός), Χρήστου Δαγκλή (Τοπίο στο Παρίσι), Ιφιγένειας Λαγάνα (Το εργαστήριο του καλλιτέχνη), Θεοχάρη Μορέ (Χωρίς τίτλο).

Την έκθεση υποστηρίζουν επίσης με έργα τους οι Σπυρίδων Προσαλέντης, Νικόλαος Ξυδιάς, Γεώργιος Ιακωβίδης, Γεώργιος Ροϊλός, Άγγελος Γιαλλινάς, Κωνσταντίνος Παρθένης, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Γιώργος Μπουζιάνης, Γιάννης Μηταράκης, Πάνος Σαραφιανός, Γιώργος Βακιρτζής, και άλλοι καταξιωμένοι Έλληνες εικαστικοί.

Σημειώνουμε ότι, στο κτήριο με είσοδο από την οδό Μυλλέρου,  θα φιλοξενούνται πλέον οι μόνιμες συλλογές της Πινακοθήκης του Δήμου Αθηναίων.

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων: Λεωνίδου και Μυλλέρου (Μεταξουργείο),  τηλ.: 210 5202421    Στάση Μετρό: Μεταξουργείο,

Ημέρες και ώρες λειτουργίας (νέο ωράριο):
Τρίτη 10.00-21.00,
Τετάρτη - Πέμπτη-Παρασκευή - Σάββατο 10.00-19.00,
Κυριακή 10.00-15.00,
Δευτέρα κλειστά