στο Παλλάς, Βουκουρεστίου 5 Αθήνα, τηλ. 210 3213100

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 27 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

CHICAGO! Ένα μιούζικαλ που στη διάρκεια της θεατρικής του πορείας στο Broadway κέρδισε 6 βραβεία Tony, 2 βραβεία Olivier, 5 βραβεία Κριτικών (Drama Desk Awards), αλλά και το βραβείο Grammy για το καλύτερο Musical Album το 1998, πραγματοποιώντας συνολικά 6.472 παραστάσεις!
CHICAGO! Η «Rolls Royce των musicals», όπως το αποκαλούν στο West End του Λονδίνου, ανεβαίνει στο Παλλάς από τις 27 Οκτωβρίου σε απόδοση και σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού και ενορχήστρωση-μουσική διδασκαλία Αλέξη Πρίφτη, με ένα λαμπερό καστ ηθοποιών: Σμαράγδα Καρύδη, Τάνια Τρύπη, Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, Αντώνη Λουδάρο και σε ρόλο έκπληξη η Μαρινέλλα!
CHICAGO! Μία αυθεντική «τζαζ» ιστορία που εκτυλίσσεται την εποχή της ποτοαπαγόρευσης και συνδυάζει τον έρωτα, την κωμωδία, τη μοιχεία, το δράμα, σατιρίζοντας τη «δικαιοσύνη», «τον κρατικό φαρισαϊσμό» αλλά και τη «μίζα» κάθε μορφής! Φόνοι, βία και διαφθορά, εκρηκτικά χορευτικά και δυνατά τραγούδια ξεσηκώνουν και συναρπάζουν τους θεατές σε όλο τον κόσμο.

Το Chicago ανέβηκε για πρώτη φορά το 1975 στο Broadway και συμπλήρωσε 936 παραστάσεις. Η σκηνοθεσία και οι πρωτοποριακές χορογραφίες που έμειναν στην ιστορία είχαν την υπογραφή του Bob Fosse. Το κοινό το χειροκρότησε με ενθουσιασμό για δύο χρόνια και λόγω αυτής της μεγάλης του επιτυχίας ανέβηκε και πάλι το 1996 και το 1997 σε δύο σκηνές του Broadway κατακτώντας τον τίτλο του 4ου μακροβιότερου μιούζικαλ στην ιστορία του Broadway! Την ίδια εξαιρετική διαδρομή είχε και στο West End του Λονδίνου αφού παιζόταν από το 1997 έως και την 1η Σεπτεμβρίου 2012 που δόθηκε η τελευταία παράσταση! 

Συνολικά έχει τιμηθεί με 6 βραβεία Tony, 2 βραβεία Olivier, 5 βραβεία κριτικών (Drama Desk Awards), αλλά και το βραβείο Grammy για το καλύτερο Musical Album το 1998.

Μέχρι τις 17 Ιουνίου είχε συμπληρώσει ήδη  6,472 παραστάσεις και σήμερα συνεχίζεται  στο Ambassador Theatre στη Νέα Υόρκη.

Το 2002 έγινε ταινία σε σκηνοθεσία και χορογραφίες Rob Marsall. Κέρδισε 6 βραβεία Oscar, ανάμεσα σε αυτά και το Oscar καλύτερου μιούζικαλ που μέχρι τότε ανήκε στο «Oliver» από το 1969. Στην ταινία πρωταγωνιστούσαν η Catherine Zeta-Jones, η Renée Zellweger, ο Richard Gere και η Queen Latifah.
Το Chicago έχει παρουσιαστεί σε μεγάλα θέατρα σε όλο τον κόσμο από την πόλη του Μεξικού μέχρι τη Μόσχα και από το Σάο Πάολο μέχρι τη Νότιο Αφρική.
Η πρεμιέρα στο θέατρο Παλλάς θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 27 Οκτωβρίου.
Οι συντελεστές

Απόδοση - Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Χορογραφίες: Φωκάς Ευαγγελινός
Ενορχήστρωση - Μουσική Διδασκαλία: Αλέξης Πρίφτης
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς - Γιάννης Μουρίκης
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν:

Βέλμα Κέλυ η Τάνια Τρύπη
Ρόξυ Χάρτ η Σμαράγδα Καρύδη
Μπίλυ Φλυν ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης
Εϊμος Χάρτ ο Αντώνης Λουδάρος
Και στο ρόλο της Μάμα Μόρτον η Μαρινέλλα

Συμμετέχουν ακόμα 14 ηθοποιοί-χορευτές και δεκαμελής ορχήστρα.

Τιμές εισιτηρίων:     50€, 40€, 35€, 30€, 25€, 20€, 15€.
Φοιτητικό 20€, ανέργων 15€ μόνο από το ταμείο.

ΘΕΑΤΡΟ «ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ»(πρώην Ριάλτο), Κυψέλης 54, ΑΘΗΝΑ-  τηλ: 210-7707227, 210-8827000

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ : ΤΕΤΑΡΤΗ 24 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Η αγαπημένη κωμωδία των Νίκου Τσιφόρου και Πολύβιου Βασιλειάδη, «Το κοροϊδάκι της δεσποινίδος», σε διασκευή και σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια με τους Σπύρο Παπαδόπουλο, Κατερίνα Παπουτσάκη, Ταξιάρχη Χάνο, Τζένη Μπότση, Κάκια Ιγερινού κ.α. θα παρουσιαστεί στο θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης για τη χειμερινή περίοδο 2012-2013, από την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου.

Ένα έργο που όλοι έχουμε αγαπήσει, όλοι έχουμε γελάσει με τις αθάνατες ατάκες του και τραγουδήσει «ένα χρυσόψαρο μεσά στη γυάλα», το οποίο πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο στα τέλη της δεκαετίας του ’50, γνωρίζοντας τεράστια επιτυχία, και το 1960 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη.

Ο Σπύρος Παπαδόπουλος στο ρόλο του αφελή πλην τίμιου υπαλληλάκου, η Κατερίνα Παπουτσάκη στο ρόλο της κακομαθημένης κόρης, ο Ταξιάρχης Χάνος στο ρόλο του απεγνωσμένου διευθυντή για τις οικονομικές του ατασθαλίες και η Τζένη Μπότση στο ρόλο της μοιραίας γυναίκας συναντιούνται κάτω από τις σκηνοθετικές οδηγίες του Πέτρου Ζούλια και δημιουργούν μια κωμωδία παρεξηγήσεων μεταφέροντάς μας σε μια Ελλάδα του χθες, που έχει στοιχεία απ’ την Ελλάδα του σήμερα. Απ’ τη μια ο έρωτας, αλλά κι απ’ την άλλη τα «κόκκινα ντοσιέ», τα σκάνδαλα και οι απάτες συνεχίζουν να πρωταγωνιστούν στην ελληνική μας πραγματικότητα.
Δροσερό κι ευχάριστο αντίδοτο το τραγουδάκι που όλοι μουρμουρίσαμε!

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ, ΠΕΤΡΟΥ ΖΟΥΛΙΑ

Δεν ήταν απλώς μια νοσταλγική διάθεση.
Ήταν μια μεγάλη ανάγκη συνάντησης με την καθαρή και άξια ελληνική γραφή.
Ήταν μια μεγάλη ανάγκη να χαμογελάσω, να αστειευτώ σε μια πολύ δύσκολη εποχή σαν κι αυτή που ζούμε.
"Το Κοροϊδάκι Της Δεσποινίδος" είναι δείγμα μιας Ελλάδας που βγαίνει από ένα παγκόσμιο κι έναν εμφύλιο πόλεμο  και θέλει να σταθεί στα πόδια της και να αισιοδοξήσει για την ύπαρξή της. Θέλει να νοικοκυρευτεί. Θέλει να πιστέψει ότι ο φτωχός θα γίνει μια μέρα πλούσιος κι ο τίμιος και εργατικός θα ανταμειφθεί. Θέλει να σταματήσουν τα σκάνδαλα, οι κοινωνικές αδικίες, τα "κόκκινα" παράνομα ντοσιέ και οι οικονομικές ατασθαλίες. Μια Ελλάδα μακρινή. 'Η μήπως κοντινή;
Γιατί το όνειρο δεν τελειώνει και η ελπίδα για μια καλύτερη ζωή δεν πρέπει να χαθεί. Είναι το θέατρο αρωγός για τον θεατή. Παρηγοριά αλλά και καθρέφτης. Συνείδηση αλλά και φυγή.
Προσπάθησα να φωτίσω την διαχρονική αξία του έργου μας. Προσπάθησα να μπω στην φέτα ζωής που αναζητά σκηνική ανάπλαση. Προσπάθησα να δώσω τη σκυτάλη στο μέλλοντα χρόνο, αφού τα καλά θεατρικά κείμενα πρέπει να ανεβαίνουν και να ανανεώνονται μέσα από νέες ερμηνείες και αναγνώσεις. Προσπάθησα να μείνω  καθαρός και απλός στην καθαρότητα και την απλότητα της δραματουργίας. Προσπάθησα να μάθω από τον μεγάλο διδάξαντα Γιάννη Δαλιανίδη. Το τι κατάφερα, εσείς το αποφασίζετε. Εγώ ευχαριστώ όλους για την ευκαιρία και το ταξίδι και περισσότερο τον διαθέσιμο και εργατικό Σπύρο, τον Σπύρο  μου!
Καλή διασκέδαση!

Διασκευή- Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Σκηνικά- κοστούμια: Αναστασία Αρσένη
Μουσική επιμέλεια: Μάρω Θεοδωράκη
Χορογραφία: Φώτης Διαμαντόπουλος 
Φωτισμοί: Ανδρέας Μπέλλης

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Σπύρος Παπαδόπουλος, Κατερίνα Παπουτσάκη, Ταξιάρχης Χάνος, Τζένη Μπότση, Τάσος Γιαννόπουλος, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Στέλιος Πέτσος, Νικολέτα  Κοτσαηλίδου, Μάκης Πατέλης, Τσουχνικά Δήμητρα, Βασίλης Κετσιλής, Ηρώ  Πεκτέση, Νίκος Πετράκης και η Κάκια Ιγερινού

ΤΟ ΚΕΝΤΡΙ είναι υπερήφανος χορηγός επικοινωνίας της παράστασης

Συνεχίζεται κι αυτή τη χρονιά τη φιλοξενία 30 ανέργων την ημέρα σε όλες μας τις παραστάσεις, με την επίδειξη της κάρτας ανεργίας.

ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :
Τετάρτη :        19:00 λαϊκή απογευματινή
Πέμπτη     :    19:00 λαϊκή απογευματινή
Παρασκευή    21:00
Σάββατο :      18:00 και 21:00
Κυριακή :       18:00 και 21:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :
Τετάρτη και Πέμπτη (λαϊκή απογευματινή)     Γενική Είσοδος 15 € παιδικό 12 €

Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: Γενική Είσοδος 18 €, Φοιτητικό 15 €, Παιδικό 12 €

ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 2 ώρες με διάλειμμα

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ, Φρυνίχου 14 - Πλάκα, τηλ.210 3222464-3236732

Μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία που σημείωσε το έργο του Γρηγόρη Ξενόπουλου «Χαίρε Νύμφη» σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Λένας Κιτσοπούλου, η παράσταση ανεβαίνει για δεύτερη συνεχή χρονιά στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης.
Το ‘’ Χαίρε Νύμφη’’, γραμμένο το 1930, είναι η ιστορία της Ρόζας Στάγγα, η οποία σε ηλικία δεκαέξι χρονών ‘’ κακοποιείται’’ από τον πρώτο άνδρα που ερωτεύεται.  Ο ψυχικός και σωματικός βιασμός διαλύει μέσα της οριστικά την  προσμονή για την απόλυτη ευτυχία  και η Ρόζα οδηγείται σταδιακά στην αυτοκαταστροφή. 
Η δομή και ο ρυθμός του  Ξενόπουλου αποκαλύπτουν πίσω από τις λέξεις του και ανάμεσά τους μία πολύ σύγχρονη γλώσσα για τον έρωτα, το θάνατο, την πίστη, την εξουσία και τις κοινωνικές συμβάσεις κάθε εποχής. Για τις άνθρωποφαγικές ερωτικές και οικογενειακές σχέσεις και την μοναχική πορεία του ανθρώπου μέσα σε αυτές.  Η Ρόζα είναι μία Στέλλα Βιολάντη, μία Φωτεινή Σάντρη, μία Έιμυ Γουαινχάουζ. Είναι μία σημερινή αντιηρωίδα η οποία αποφασίζει να μην  ενηλικιωθεί για να μην συμβιβαστεί με την ματαιότητα και την απώλεια.  Το ‘’Χαίρε Νύμφη’’ είναι ένας βίαιος  αποχαιρετισμός στην αθωότητα.

Διασκευή - Σκηνοθεσία -: Λένα Κιτσοπούλου
Σκηνικά - Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Μουσική Επιμέλεια: Ο θίασος
Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος
Βίντεο: Κωνσταντίνος Πασχάλης
Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Διώνη Κουρτάκη
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Τζένια Κονταράτου
Βοηθοί σκηνογράφου: Μαγδαληνή Αυγερινού, Δάφνη Ηλιοπούλου

Παίζουν: Μαρία Πρωτόπαππα, Γιάννος Περλέγκας , Γιάννης Κότσιφας , Ιωάννα Μαυρέα , Αλέξανδρος Τσώτσης , Ντάννυ Γιαννακοπούλου, Γιάννης Καπελλέρης, Λένα Κιτσοπούλου.

Διάρκεια παράστασης:  120 λεπτά χωρίς διάλειμμα

ΒΡΑΔΥΝΕΣ:   ΠΕΜΠΤΗ-ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ-ΣΑΒΒΑΤΟ   21.15
ΚΥΡΙΑΚΗ    20.00

ΤΙΜΕΣ  ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:   Σαβ, Κυρ: 20€.  Πέμπ, Παρ  γενική είσοδος 15 €. Φοιτητικό-ομάδες-Σύλλογοι: 15 €. Νεανικό κάτω των 25 ετών: 10 €.

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ  ΚΟΥΝ - Υπόγειο,  Πεσμαζόγλου 5 Αθήνα  τηλ. ταμείου 210 3228706

Το διάσημο μυθιστόρημα του Εμίλ Ζολά «Τερέζα Ρακέν»,  διασκευασμένο ειδικά για το Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης και για τους τέσσερις ηθοποιούς της παράστασης, μετά την περσινή επιτυχία που σημείωσε, ανεβαίνει για δεύτερη συνεχή χρονιά στη σκηνή του Υπογείου (Πεσμαζόγλου 5), την Τετάρτη 3 Οκτωβρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, σε διασκευή και σκηνοθεσία της Αθανασίας Καραγιαννοπούλου.

Το σκοτεινό μυθιστόρημα του Εμίλ Ζολά, μια ιστορία για έναν παράνομο έρωτα με εγκληματικές συνέπειες, πρωτοπαρουσιάστηκε το 1867 και ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων  καθώς θεωρήθηκε τολμηρό, ακραίο και από άλλους «χυδαίο» ή απλώς πορνογράφημα.

Μια σκοτεινή γυναίκα, η Τερέζα, είναι χρόνια παντρεμένη με τον ασθενικό Καμίγ. Μένουν στο Παρίσι μαζί με την μητέρα του, την κυρία Ρακέν, και συντηρούν ένα μαγαζί. Σε μια από τις καθιερωμένες συγκεντρώσεις για ντόμινο, στο σπίτι των Ρακέν, εμφανίζεται ο παλιός φίλος του Καμίγ, ο ζωγράφος Λωράν. Ένα άγριο πάθος γεννιέται ανάμεσα στην Τερέζα και το Λωράν που οδηγεί στη δολοφονία του συζύγου της. Οι δύο εραστές – υπεράνω πάσης υποψίας- κατορθώνουν να παντρευτούν, μετά το θάνατο του Καμίγ, με τις ευλογίες της κυρίας Ρακέν, αλλά και των φίλων τους. Οι δύο εγκληματίες ξεφεύγουν από τη δικαιοσύνη. Υπάρχει, όμως, μια τιμωρία πιο φριχτή κι από τη θανατική ποινή. Μια τιμωρία που την επιβάλλει η ίδια μας η  συνείδηση...

Το θέμα της «Τερέζ Ρακέν» (πρωτότυπος τίτλος) έγινε αγαπημένο αντικείμενο της μετέπειτα λογοτεχνίας, του θεάτρου αλλά και του κινηματογράφου. Με τον ίδιο τίτλο έγινε θεατρικό (από τον Εμίλ Ζολά), θεατρική διασκευή και όπερα. Πολλές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές βασίστηκαν στην ακριβή ιστορία του Ζολά, από τη βωβή Τερέζ Ρακέν του Ζακ Φέηντερ μέχρι το «Ο Ταχυδρόμος χτυπά δύο φορές» του Τζέημς Κέη ή την κορεατική «Δίψα» του   Παρκ Τσαν Γουκ.

Η σημερινή διασκευή της Αθανασίας Καραγιαννοπούλου είναι χωρισμένη σε δέκα σκηνές με αυτόνομο τίτλο. Διατηρεί το πνεύμα, την ατμόσφαιρα και την αισθητική ενός σκοτεινού ψυχολογικού θρίλερ που διαδραματίζεται στο Παρίσι το 1867 και στηρίζεται στην ποιητική περιγραφή των καταστάσεων και χαρακτήρων από το Ζολά. Πέρα από τους τέσσερις πρωταγωνιστές (Τερέζα, Λωράν, Καμίγ, Κυρία Ρακέν), στη σκηνή του υπογείου παρουσιάζονται και τα υπόλοιπα πρόσωπα της ιστορίας ( Ο Επιθεωρητής Μισώ, ο Γιατρός Γκριβέ κ.ά) με έναν ‘μαγικό’ τρόπο. Οι εκπλήξεις, όμως, δεν τελειώνουν εκεί. Ο θεατής της «Τερέζας Ρακέν» εμπλέκεται σε ένα πρωτότυπο θεατρικό παιχνίδι με αφορμή την πιο διάσημη ιστορία έρωτα και τιμωρίας.

Μετάφραση-Διασκευή- Σκηνοθεσία: Αθανασία Καραγιαννοπούλου
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ντόρα Λελούδα, Δανάη Κουρέτα
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική Επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έφη Κόντα

ΠΑΙΖΟΥΝ: Πέγκυ Σταθακοπούλου, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Θανάσης Κουρλαμπάς, Αλίκη Αλεξανδράκη

Διάρκεια: 130 λεπτά με το διάλειμμα

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΒΡΑΔΥΝΕΣ:   ΠΕΜΠΤΗ-ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ- ΣΑΒΒΑΤΟ   21.15
ΤΕΤΑΡΤΗ & ΚΥΡΙΑΚΗ    20.00

ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΗ:  ΣΑΒΒΑΤΟ 18.15

ΤΙΜΕΣ  ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:   Σαβ- Κυρ.: 20€.  Τετ- Πέμπ- Παρ- Σαβ. απογευμ  γενική είσοδος 15 €. Φοιτητικό-ομάδες-Σύλλογοι: 15 €. Νεανικό κάτω των 25 ετών: 10 €.